Без названия

Подобные по пластике и живописной манере этюды можно увидеть в постоянной экспозиции Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, прежде всего в разделе искусства конца XIX — начала XX века. 

Эта работа вызывает ассоциации с:

Константином Коровиным — свободная пленэрная манера, широкие мазки, внимание к состоянию природы;
Исаак Левитан — по мотиву весеннего пейзажа и настроению, хотя письмо у Мухаркина значительно более темпераментное;
Валентин Серов — в поздних этюдах, где форма строится крупными цветовыми отношениями;
мастерами московской школы живописи XX века, для которых этюд был самостоятельным произведением.
Если не знать автора, эту работу вполне можно принять за хороший советский пленэрный этюд, продолжающий традиции русского импрессионизма. Она построена на тех же принципах, которые можно наблюдать в музейных этюдах конца XIX — начала XX века: непосредственность впечатления, отсутствие литературности, широкое письмо и цельное цветовое решение.
При этом Мухаркин пишет более экспрессивно: его мазок крупнее, контрасты смелее, а форма сильнее обобщена. Это уже язык живописи второй половины XX века, хотя он очевидно опирается на классическую русскую пейзажную школу. Именно поэтому подобные работы органично воспринимаются рядом с музейными этюдами, хотя созданы почти на полвека позже.

Автор: Вилен Мухаркин
Техника: Масло, бумага